艺术节｜大型原创前史话剧《陆机》表演：从华亭鹤唳的故事走进陆机的内心世界

	  “广大无边的大路啊，看似坦荡却罕见人行。”“那一眼看得到头的狭径，却是留下络绎的足印。”幕启，一黑一白两只仙鹤翩跹而至，它们慨叹的、等候的，是西晋闻名文学家、书法家陆机，但此时他却因兵败入狱，行将走向生命的结尾……鹤唳华亭，以这一美丽凄婉的故事传说为起点，拉开了大型原创前史话剧《陆机》的前奏。昨今两天，大型原创前史话剧《陆机》作为第二十二届我国上海世界艺术节的参演剧目，在上海戏剧学院试验剧院表演。


	


	  陆机，字士衡，吴郡华亭（今上海松江）人，西晋闻名文学家、书法家，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。陆机所著《文赋》对文学理论的开展作出了巨大贡献，书法作品《平复帖》更是被誉为“中华墨皇”“法帖之祖”。陆机的文学艺术才调一向被人交口赞颂，命运的无常却给他的人生增添了悲惨剧颜色。


	


	  发掘前史体裁的今世价值与实际观照，正是话剧《陆机》引发观众考虑的一大亮点。话剧《陆机》由上海戏剧学院教授、博士生导师肖留与上海市文史研讨馆馆员、上海戏剧学院教授陆军协作编剧。陆军介绍，该剧企图将《文赋》《平复帖》两部巨著中的人文关心与精力张力贯穿于陆机所思所悟、所行所盼的一直，以此表达对一个巨大而又孤单的魂灵的思念与敬意。剧中运用了“畸零人”和诗篇韵文等多种我国元素，特别是吸收“华亭鹤唳”的美丽传说，将首要故事情节置于是非二鹤前来迎候诗人归来的情境中，充满了灵动诗意与浪漫颜色，令本剧哀而不伤，体现出高昂振作、积极向上的精力。


	


	  该剧由上海戏剧学院教授伊天夫担任导演和舞台美术规划。伊天夫是位拿手舞台空间规划与使用的学者型导演。在舞台款式上，他将前史的厚重感与我国传统美学的精约与空灵相交融，并学习了传统戏剧艺术中对舞台时空自在的虚拟与敞开的特质，具有共同的诗化风格。伊天夫和记者说，《陆机》选用三重时空交织的叙说结构：一是白鹤与黑鹤的寓言叙说；二是牢房中的实际时空叙说，以陆机给两个儿子讲故事为切入点，让儿子坚信他们可以脱节牢房的窘境；三是陆机写的信和虚拟故事，供给了具有吸引力的故事悬念。在现代艺术中，有一种拼贴艺术，将一些看似毫不相关的要素重组在一起，从而生出新的含义。《陆机》就具有这种拼贴艺术的特色。它将三重故事解构，并将解构的要素再重组为一个全体，生发出杂乱的含义。


	


	  该剧表演空间精约，由宽阔的大路和狭隘的长廊组成，经过光影的合作，变成东宫、监牢、兵营大帐等舞台空间。这种借虚映实、真假相生的意象化空间场景结构，好像水墨重彩留于纸面上一般，让人联想到我国传统艺术的适意神韵。一起，长廊推台、灯箱设备、流线型大路的规划引入了西方艺术的笼统构成要素，为传统适意精力注入了现代活力。（新民晚报记者 吴翔）